Calça estampada + camisa branca + rasteira + colar de couro + par de braceletes + óculos colorido

A Roberta achou difícil escolher um look preferido na última noite, pois os desfiles não apresentaram coisas muito práticas e usáveis na “vida real”. Esse vestido da Fernanda Yamamoto foi o preferido, pois pareceu uma peça bem versátil mesmo sendo estampada. Já a Amanda escolheu este vestido porque é diferente de tudo que foi visto e desperta a dúvida de se é um vestido ou conjunto de saia e blusa. Além disso, amou a estampa e acha que a saia, que poderia ser bem caretinha, ganhou ares de moderno e atual.

Imagens: FFW com intervenções artísticas da Amanda.

O sexto dia de São Paulo Fashion Week, edição de inverno 2012, teve line-up de Neon, Fernanda Yamamoto, Alexandre Herchcovitch masculino, Amapô e André Lima. Muita estampa e alfaiataria de qualidade marcaram o último dia de evento.

Em um primeiro momento pode até ser estranho pensar na frase que colocamos ali em cima, que a “Neon veio bem mais contida nessa temporada”, mas se analisarmos apenas as peças de roupas, e não contarmos o styling, veremos que isso é verdade. As peças são em sua maioria mais ajustadas ao corpo e estruturadas, nada de formas leves e fluidas como os Kaftans tão comuns da marca, e em cores lisas – apesar de vibrantes. O “pretinho básico”, só sai dessa categorização pela meia-calça e sapatos coloridos. Até os looks de estampas vinham sempre equilibrados com partes mais lisas. Foi também uma das menores coleções já apresentadas pela Neon, com apenas 16 looks.

A Fernanda Yamamoto teve uma coleção com muita alfaiataria, e dava para se notar o cuidado com a estrutura de cada peça. Ela até brincou em entrevista pro GNT que dessa vez tinha feito bem menos vestidos, mesmo que seus conjuntinhos de saia e blusa em certos momentos pudessem parecer uma única peça. Isso de certa maneira a torna mais acessível para o público como estilista, já que agora, pessoas que não se sentem tão à vontade com um look completamente estampado podem escolher ou saia, ou blusa para compor com o restante do seu armário.

Herchcovitch se inspirou nos judeus ortodoxos para desenvolver a coleção de inverno 2012 masculina. Isso em resultou em uma cartela de cores bem neutra, com preto, branco, azul, cinza e bege. Os casacos eram mais compridos, dando espaço ao sobretudo também. Looks total branco apareceram também para os homens! Mas meninos, não levem no sentido literal do look, não é necessário usar sandália com meia branca,ok?

A coleção da Amapô trouxe diversas tendências mescladas nas passarela. Muita estampa, muitas cores e muitos recortes diferenciados. A parte mais inusitadas foi essa sequência de peças que apresentava o “esqueleto” das roupas, tanto femininas quanto masculinas.

André Lima fechou o SPFW e parece que resolveu fazer uma “retrospectiva” de todos os dias de evento: misturou um pouco de cada uma das referências e inspirações que foram vistas ao longo do evento. O resultado foram vestidos cheios de informações misturadas e poluição visual.

Imagens: Reprodução/FFW

A Amanda achou absolutamente incrível esse vestido do Lino Villaventura, e acha que ele tem uma presença absurda, onde quer que se vá. Ela anda meio obcecada com vestidos longos e de festa, já que esse ano está cheia de eventos que exigem tal dresscode para ir. Já a Roberta, apesar de não ter gostando tanto dessa coleção da Gloria Coelho como geralmente gosta, adorou essas meias, tanto a que tem listra preta como a que tinha listra nude. Ela também está adorando peças com detalhes em couro, porque faz uma nova abordagem, nesse caso, misturando com vários materiais.

Imagens: FFW com intervenções artísticas da Amanda.

O quinto e penúltimo dia de SPFW inverno 2012 teve Glória Coelho, Maria Bonita, Uma Raquel Davidowicz, João Pimenta e Lino Villaventura. Junto com sábado, esse foi um dos dias mais aguardados pela gente. Eis o que achamos importante destacar.

O trabalho da Gloria Coelho é sempre extremamente rebuscado e muito próprio. Não se prendendo a tendências e modismos, Gloria cria roupas que tem a sua personalidade impressa em cada detalhe. E são muitos os detalhes! Sempre brincando com formas estruturadas e arquitetônicas, os desfiles da estilista são um deleite aos olhos. Adoramos a meia-calça seguindo aquela ideia de barra lateral em cor ou tecido diferente que andamos vendo muito por aí, mas incríveis mesmo estavam os longos que encerraram a coleção.

A Maria Bonita trouxe uma coleção muito coesa, e com muito dourado, tons de marrom e amarelo queimado. É muito legal ver uma marca se construir de maneira tão firme e segura quanto ela. Várias das peças ali na passarela, apenas de bater o olho, já conseguiríamos identificar de quem eram, mesmo se estivessem em um contexto completamente diferente e sem identificação alguma. Dá para perceber uma reconhecimento maior do que apenas entre coleções, que se estende realmente para a identidade da marca.

Por sinal, se a previsão desse São Paulo Fashion Week estiver correta, o dourado será uma das grandes cores da próxima estação, já que tem aparecido em praticamente todas as coleções que vimos até agora. De looks inteiros a apenas detalhes nos metais, junto do preto, a cor foi a mais vista nas passarelas da Bienal.

Raquel Davidowicz apresentou uma coleção que flertava muito com a androgenia, até mesmo nos looks mais femininos compostos de saias e vestidos. As jaquetas de abotoamento duplo, os sapatos pesados e a cartela de cores muito sóbria ajudou a compor esse sentimento, e todos esses itens juntos funcionam muito bem para a estação mais fria do ano.

Depois de um merecido “WTF?” na última temporada de SPFW, João Pimenta mais do que se redimiu ao nosso ver. Inspirado no Steam Punk, sub-gênero da ficção científica que retrata um passado futurista (exemplificando muito por cima, uma coisa mais ou menos naquela pilha dos novos filmes do Sherlock Holmes, com Robert Downey Jr.), ele apresentou uma coleção incrível, que dava gosto de ver em detalhes. As máscaras criadas por Marcelo Andreotti deram um show a parte na produção.

Lino Villaventura é um mestre dos drapeados, ninguém tem dúvidas disso. Seus vestidos são tão lindos e incrivelmente detalhados que mais parecem verdadeiras obras de arte. Isso posto, a coleção dessa temporada de inverno veio inspirada nas imagens sombrias do pintor Francis Bacon, e a cartela de cores reflete justamente essa inspiração. Um ótimo jeito de se encerrar o penúltimo dia de evento.

Imagens: Reprodução/FFW

A Roberta está adorando looks confortáveis e chiques, e adorou que a coleção da estilista foi nspirada no filme “Viagem a Darjeeling”, que ela adora. Gostou particularmente do fato que que não só nessa, mas em outras composições, as roupas são coloridas mas ainda coerentes com o inverno. A Amanda está amando esse estilo de blusãozinho desconstruído com saia. Já escolheu como favorito um look parecido no Fashion Rio, e agora se encantou por esse todo escuro e com texturas diferentes da Juliana Jabour. Se o inverno desse ano permitir, ela vai querer usar muita perna de fora com mangas longas e quentinhas.

Imagens: FFW com intervenções artísticas da Amanda.

O quarto dia de São Paulo Fashion Week teve Cavalera, Jefferson Kulig, FH por Fause Haten, Juliana Jabour e Colcci. Confira o que a gente achou que teve de mais marcante nesse domingo.

A inspiração da Cavalera foi o “faroeste urbano”, mas tirando a obviedade dos chapéus e algumas fivelas, botas e biqueiras de metal, foi uma coleção muito mais urbana do que faroeste. A marca sempre faz roupas muito comerciais, mas nunca menos lindas por causa disso. Adoramos os vestidos e saias bem rodados, com cintura marcada.

Como já dissemos outras vezes por aqui, os invernos de muitas marcas apresentadas no Fashion Rio e no SPFW nem sempre são muito quentinhos, mas Jefferson Kulig levou essa declaração ao extremo. Quase todas as suas peças eram curtinhas, de tecido frescos e até por muitas vezes, sem nem sequer mangas. A gente, que é aqui do Rio Grande do Sul, fica pensando: quem será que consegue usar essas peças na temporada mais fria do ano? A gente é que com certeza não!

Como o título já sugere, muitas das formas que vimos na FH por Fause Haten eram inspiradas na estética dos anos 60. Ora super voluptuosas, com grandes saias rodadas cheias de muitas camadas, ora em shapes mais ajustados como as saias lápis, foi uma coleção muito elegante e sensual. Adoramos o detalhe de flores bordadas ao redor do busto em diversos looks, que nos remeteram diretamente a fase do Elvis no Hawaii. Uma fonte de inspiração bem clara.

A coleção de Juliana Jabour foi inspirada no filme “Viagem a Darjeeling”, mas sem cair na obviedade. As cores e estampas tiveram forte influência da fotografia e locações do filme, e não necessariamente do figurino do mesmo. O resultado foi uma coleção super colorida e vibrante, mas que ainda tinha muito da estética do inverno.

A cartela de cores da Colcci foi uma das mais lindas e invernais até agora. Com muito verde musgo, pontuada por roxos, amarelos-queimado e marrons, a marca trouxe uma coleção realmente invernal, com maxi tricôs que estamos querendo usar pra agora! Já pode ficar frio?

Imagens: Reprodução/FFW

A Amanda achou incrível esse tom de vermelho que foi especialmente desenvolvido para a coleção, e esse casaquinho pseudo-trench de couro em um look monocromático já virou desejo. A Roberta está adorando que tantas marcas estão fazendo suas coleções quase que totalmente pretas, e adorou a da Ellus por ter bastante couro, e destacou principalmente esse casaco com detalhe. É muito chique, mas ela usaria ele com calça, ou pelo menos alguma coisa por baixo. Rsrsrs.

Imagens: FFW com intervenções artísticas da Amanda.

No terceiro dia de SPFW, o line up trouxe Reinaldo Lourenço, Ellus, Mario Queiroz, Huis Clos e Samuel Cirnansck. Esse foi um dos dias mais aguardados da temporada, e aqui está o que a gente considerou de mais destaque ao longo do mesmo.

Reinaldo Lourenço criou uma atmosfera única para a sua apresentação. Assim como a Triton, também foi inspirado pela catedral de Notre Dame, que completa 800 anos agora, mas levou o rumo do desfile para um lado completamente diferente. Com uma ambientação gótica e pesada, ele quis mostrar uma mulher que seria uma bruxa entrando pelas portas da própria catedral. O resultado foi uma coleção densa e escura, repleta de detalhes marcantes. Era tudo tão lindo que vale a pena ver em vídeo. Olha só:

Uma coisa que estamos vendo muito nessa semana de moda de São Paulos são os tais sapatinhos infames dos anos 80/90, os creepers. Com o solado reto e alto, ele apareceu em diversas coleções da temporada, não apenas nesse dia. A gente quer é saber: será que a moda pega?

A Ellus foi praticamente toda monocromática, pontuada por três grandes cores: o preto, o vermelho e o dourado. A marca está abandonando o seu status de “jeans deluxe”, para apostar apenas no “deluxe”, e para o inverno 2012 a grande aposta foi o couro. Destaque para esse tom de vermelho super vibrante, que foi desenvolvido especialmente para a coleção.

É muito fácil distinguir a mulher que veste Huis Clos, e suas peças são sempre (apesar de muito contemporâneas e cheias de referências atuais) muito clássicas, chiques e atemporais. A marca cria roupas para uma mulher muito elegante, que tem um estilo pessoal muito distinto e não segue os chamados “modismos”.

Samuel Cirnansck sempre tem um trabalho muito rebuscado e incrível de se ver, mas o que realmente nos chamou a atenção nessa temporada foi a técnica de tricô com fios de seda, de composição e decomposição dos fios, que criavam um aspecto de pele real a suas peças. O toque, segundo o próprio estilista, era suave e macio, mas ele não quis em nenhum momento fazer apologia ao uso de pele (nem mesmo reprimi-lo). O que quis mostrar foi realmente outras saídas para esse desejo de pele que estamos vendo nos últimos tempos, o que culminou em um efeito belíssimo.

Imagens: Reprodução/FFW

A Roberta foi de Pedro Lourenço, de quem virou fã depois da última temporada. A coleção seguiu a mesma linha e novamente usou muito couro. O look escolhido mistura couro e metalizado, duas tendências que a Roberta está amando. A Amanda adorou a coleção da Triton, especialmente a seção que lembrava vitrais da catedral. Apesar de não ser nada invernal, esse vestido todo estruturado e em diversas camadas foi paixão assim que o viu. Ela só acha que deixaria o sapatinho de lado se fosse usá-lo. Hehehe.

Imagens: FFW com intervenções artísticas da Amanda.